Crepuscolaria

Scrive Sandro Malossini in un estratto pubblicato in catalogo. “Nel lavoro di Elisa Zadi, fortunatamente, i titoli non suggeriscono più di tanto. Non orientano in modo rigido la lettura, non chiudono il senso. Indicano alcuni elementi presenti nel quadro, ma non intervengono sulla struttura emotiva e psicologica che accompagna e determina l’opera. Restano aperture, non istruzioni. Prosegue Elisa dicendo: Il mio lavoro esplora le questioni della femminilità, dell’identità e dell’appartenenza attraverso il ritratto e l’autoritratto. Il mio percorso si sviluppa indagando la connessione fra uomo e natura sia in senso introspettivo che antropologico e simbolico.

È in questa direzione che si colloca l’autorappresentazione velata, celata da una natura che appartiene al tempo e alla memoria. L’autoritratto e la vegetazione si intrecciano, lasciando che la natura umana conviva con la terra e con i suoi frutti. La figura non si impone: affiora, si mimetizza, si lascia attraversare.

La tavolozza, dalle tonalità leggermente abbassate, sembra avvicinarsi a un’idea primigenia di rinascita e di rinnovamento identitario, che l’atto creativo rende ogni volta nuovo, come un’epifania.

È una pittura che parla sottovoce, che richiede attenzione per essere ascoltata. Un momento di nascita o rinascita che non vuole gridare, ma restare nella memoria come una festa silenziosa, capace di rinnovarsi in ogni opera.

La natura è per me una sorta di specchio, uno stargate posto fra la mia interiorità e l’esteriorità. La natura accompagna il mio lavoro, ha il potere di riconnettermi al senso profondo dell’esistenza e dell’appartenenza ad essa.

Le parole di Elisa Zadi aprono una soglia decisiva del suo lavoro: la natura non come soggetto, ma come dispositivo di attraversamento, come spazio di rispecchiamento e di passaggio. In questo senso, tornano alla mente alcune pagine di Giù in fondo di Leonora Carrington che, pur immerse in visioni perturbate e surrealiste, contengono una lucidissima percezione della necessità di appartenenza alla realtà.

…Capivo ogni linguaggio nella sua sfera particolare: rumori, sensazioni, colori, forme, eccetera; ciascuno trovava una corrispondenza gemella in me, mi dava una risposta perfetta, scrive Carrington. Una dichiarazione che sembra accompagnare sotterraneamente la pittura di Elisa Zadi, dove natura e interiorità si rispondono, si traducono l’una nell’altra, fino a rendere l’immagine un luogo di risonanza più che di rappresentazione.”